martes, 26 de mayo de 2009

Sailor Moon acuarela 3


una nueva prespectiva, la mitad de el rostro de Sailor Moon muestra un aspecto manga mientras que en la otra mitad experimento algo mas realista pero aun no se define bien.

domingo, 24 de mayo de 2009

Sailor Moon, Acuarela 2


En esta segunda perspectiva mas amplia podemos observa como la parte superior de el lienzo esta casi completa con el trazo básico, observaran como en la figura de la izquierda (Sailor Mars) su rostro esta aun mas definido y con intención mientras que en derecha (Sailor Moon) su trazo es aun indefinido pero ya esta acompañada de siluetas que nos indican el planeta tierra y la luna en clara alusión, también en ese especifico punto se observan amplios espacios en blanco lo cual es de lo mas común en la técnica de la acuarela, los grandes espacios nos permitirá mas adelante jugar con los tonos y las texturas.

sábado, 23 de mayo de 2009

Sailor Moon, Acuarela 1


En este primer ejercicio observaremos paso por paso el proceso de creación de un acuarela en este caso inspirada en la ya clásica serie de Sailor Moon, en la imagen podemos observar que el trazo es simple muy ligero (linea fantasma) apenas un boceto de referencia, aun no es muy preciso y no muestra limites de espacio o bien margenes de equilibrio, como ya tengo experiencia en estas técnicas no uso el margen imaginario simplemente voy directo al trazo. como casi todas mis obras pictóricas comienzo de izquierda a derecha de arriba hacia abajo. el rostro de Sailor Mars (Rei Hino) es el punto de fuga o base de creación de donde surgirán todas las demás ideas y atmósferas, hacia la derecha un boceto burdo de Sailor Moon se asoma débilmente pues aun en este punto no estoy muy seguro de que es lo que seguirá en la obra es decir la voy creando sobre la marcha. los materiales son porta minas 6b, papel marquilla.

jueves, 21 de mayo de 2009

la acuarela. el primer equipo


La acuarela. El primer equipo
Para comenzar a pintar con acuarela no es necesario un gran acopio de material eso hace de esta disciplina un sencillo y accesible arte, basta un pequeño estuche de acuarela en pastillas o bien un juego básico de las mismas en tubos, pinceles (mediano, plano y navaja) estos materiales básicos deben ser escogidos con gran atención y cuidado, al entrar en una tienda de materiales para artes plásticas se encontraran con una gran cantidad de variedad y toda clase de calidades, ahora bien en el caso de las papelerías cerca de casa puede ocurrir lo contrario, les sugiero que investiguen, ande de compras por varios lugares sientan las cerdas de los pinceles estas deben ser suaves y agradables al tacto y esto no necesariamente tiene que reflejarse en un costo alto, México gracias a la globalización nos permite asistir a toda clase de lugares donde encontremos materiales de nuestro agrado, aprovechen esa circunstancia del país y disfruten la compra de sus materiales. Continuando con los materiales tenemos… un vaso con agua de preferencia ancho y no muy bajo para dar un rango entre el agua limpia y el asiento que poco a poco se acumulara en el fondo, papel (mas adelante les daré la lista de opciones y marcas disponibles en México) de inicio sugiero la marquilla o la opalina los cuales son los mas fáciles de conseguir, una franela libre de pelusa y una esponja para acuarela. profesor Frank Glez.


Nota. En el apartado de las acuarelas en tubo son una excelente elección para artistas que ya tienen cierta experiencia ya que permite personalizar los colores de su estuche con una elección determinada a su gusto por ciertos tonos que ocupe con mas frecuencia, los colores en tubo pueden ser de diversas medidas, cantidad de aglutinante, tono o brillo, recuerden que en la acuarela los tonos llegan a disminuirse al secarse.

la acuarela


La acuarela
Tal como su nombre lo indica su técnica se basa en el agua. El medio de la acuarela esta compuesto básicamente por goma arábiga y pigmentos de colores puros cromáticos tal cual vienen de fábrica. Cuando se compra un color de acuarela o bien una paleta de pastillas estos pueden ser sólidos o pastosos, si el color es solido hay que volver a mojarlo (hidratarlo) para que se ablandé y puede utilizarse libremente y de manera ligera el pincel, los colores en pasta también deben ser hidratados y su manejo es mas flexible.